Ferdinand Hodler - Tokoh Pelukis Swiss

Ferdinand Hodler - Tokoh Pelukis Swiss


Ferdinand Hodler (lahir 14 Maret 1853 - 19 Mei 1918) adalah salah seorang pelukis Swiss terkenal pada abad ke-19. Hodler lahir di Berne, yang termuda dari enam anak. Ayahnya, Jean Hodler, memilih untuk hidup sebagai tukang cat; ibunya Marguerite (née Neukomm), berasal dari keluarga petani. Ketika Hodler berusia delapan tahun, ia kehilangan ayahnya dan dua saudara lelakinya karena tuberkulosis. Ibunya menikah kembali dengan seorang pengecat dekoratif, tapi tahun 1867 ia juga meninggal karena ruberkulosis. Penyakit ini menewaskan seluruh saudara Hodler, kecuali Hodler sendiri. Pada 1917, kesehatannya yang menurun membawanya untuk bunuh diri. Ia meninggal tanggal 19 Mei 1918 di Geneva meninggalkan sejumlah karya tak selesai yang menggambarkan kota.

Hodler lahir di Berne, anak tertua dari enam anak. Ayahnya, Jean Hodler, membuat hidup sedikit sebagai tukang kayu,. Ibunya, Marguerite (Neukomm née), berasal dari keluarga petani. Saat Hodler waktu berusia delapan tahun, ia telah kehilangan ayahnya dan dua adik laki-lakinya untuk tuberkulosis. Ibunya menikah lagi dengan seorang pelukis dekoratif, namun pada tahun 1867 dia juga meninggal karena TBC. Akhirnya penyakit membunuh semua saudara Hodler yang tersisa, menanamkan dalam artis kesadaran yang kuat dari kematian.

Sebelum dia sepuluh, Hodler menerima pelatihan dalam lukisan dekoratif dari ayah tirinya, dan kemudian dikirim ke Thun untuk magang dengan seorang pelukis lokal, Ferdinand Sommer. Karya Hodler paling awal adalah lanskap konvensional, yang ia dijual di toko-toko dan turis. Pada tahun 1871, pada usia 18, ia melakukan perjalanan dengan berjalan kaki ke Jenewa untuk memulai karir sebagai seorang pelukis.

Karya-karya awal kematangan Hodler yang terdiri dari lanskap, komposisi gambar dan potret, diperlakukan dengan penuh semangat realisme. Dia melakukan perjalanan ke Basel pada tahun 1875, di mana ia mempelajari lukisan Hans Holbein -terutama Mati Kristus di Makam, yang mempengaruhi banyak perawatan Hodler tentang tema kematian. Pada dekade terakhir abad ke-19 karyanya berevolusi untuk menggabungkan pengaruh dari beberapa genre termasuk simbolisme dan art nouveau. Dia mengembangkan gaya yang ia disebut Paralelisme, ditandai dengan pengelompokan tokoh simetris diatur dalam pose ritual menyarankan atau tari.

Pada tahun 1884, Hodler bertemu Agustinus Dupin (1852-1909), yang menjadi temannya dan model untuk beberapa tahun ke depan. Anak mereka, Hector Hodler, lahir pada tahun 1887, dan mendirikan Dunia Esperanto Association pada tahun 1908. Dari tahun 1889 sampai perceraian mereka pada tahun 1891, Hodler menikah dengan Bertha Stucki, yang ia digambarkan dalam lukisan Puisi (1897, Museum für Gestaltung, Zürich).

Pekerjaan Hodler dalam fase terakhirnya mengambil sebuah ekspresionis aspek dengan angka sangat berwarna dan geometris. Lanskap yang dikupas ke penting,
kadang-kadang terdiri dari irisan bergerigi tanah antara air dan langit. Namun, yang paling terkenal dari lukisan yang menggambarkan adegan Hodler di mana karakter yang terlibat dalam kegiatan sehari-hari, seperti penebang kayu terkenal (Der Holzfaller, Musée d'Orsay, Paris ). Gambar ini kemudian muncul di belakang catatan 50 Bank Franc Swiss yang diterbitkan oleh Bank Nasional Swiss.

Pada tahun 1898, Hodler menikah dengan Berthe Jacques. Pada 1914 ia mengutuk kekejaman Jerman yang dilakukan dengan menggunakan artileri di Rheims. Dalam pembalasan untuk ini, museum seni Jerman dikecualikan karya Hodler itu. Pada tahun 1908, ia bertemu Valentine Gode-Darel, yang menjadi majikannya. Dia didiagnosis dengan kanker pada tahun 1913, dan Hodler berjam-jam dihabiskan di samping tempat tidurnya menghasilkan serangkaian luar biasa dari lukisan mendokumentasikan disintegrasinya.

Kematiannya di Januari 1915 Hodler terkena sangat. Ia menyibukkan diri dengan pekerjaan, serangkaian sekitar 20 introspektif potret diri tanggal dari 1916. Dengan akhir 1917 kesehatannya menurun membuatnya pikiran untuk bunuh diri. Dia meninggal pada tanggal 19 Mei 1918 di Jenewa meninggalkan sejumlah karya yang belum selesai menggambarkan kota.